Pin
Send
Share
Send


ال تشيلو، دائما تقريبا يختصر ل التشيلوأوالتشيلو (ال ج هو واضح tʃ باسم الفصل في "الجبن" ، هي آلة وترية منحنية ، العضو الأقل صوتًا في عائلة الكمان. الشخص الذي يلعب التشيلو يسمى عازف التشيلو.

يتمتع التشيلو بشعبية في العديد من القدرات: كأداة منفردة ، في موسيقى الحجرة ، ويستخدم أيضًا كأساس لصوت الأوركسترا الحديث.

وصف

عازف التشيلو

الاسم التشيلو (الجمع: التشيلو ، التشيلو) هو اختصار للإيطالي تشيلو، وهو ما يعني "كمان صغير". ال violone هو أداة عفا عليها الزمن ، انتهاك كبير ، على غرار باس مزدوجة الحديث.

يرتبط التشيلو ارتباطًا وثيقًا بالموسيقى الكلاسيكية الأوروبية. إنه جزء من الأوركسترا القياسية وهو صوت الجهير من الرباعية السلسلة ، فضلا عن كونه جزءا من العديد من مجموعات الغرفة الأخرى. لقد كتب عدد كبير من الحفلات الموسيقية و السوناتات. إنها أقل شيوعًا في الموسيقى الشعبية ، ولكنها تظهر أحيانًا في تسجيلات البوب ​​والروك. كما تم تعديل التشيلو للموسيقى الكلاسيكية الهندية من قبل ساسكيا راو دي هاس.

من أشهر الأعمال الباروكية للتشيلو هي J. S. Bach's أجنحة غير المصحوبة التشيلو ، المعروف باسم أجنحة باخ تشيلو. مثال على قطعة عصر الكلاسيكية هي هايدن التشيلو كونشيرتو رقم 1 في C الكبرى. يشمل عصر الرومانسية القياسية ذخيرة التشيلو كونشرتو في ب قاصر من قبل أنطونين Dvořák ، إلجار التشيلو كونشرتو في E قاصر ، واثنين من سوناتا برامز. تشمل المؤلفات الحديثة من أوائل القرن العشرين سوناتات التشيلو غير المصحوبة بقلم بول هيندميث (التأليف 25) وزولتان كودالي (التأليف 8). أعادت التسجيلات في النوع (الطليعة) من Avant Garde تنشيط الحيوية المتنوعة للأداة. مثال واحد هو ليلة من الأقمار الأربعة جورج كرومب.

اعمال بناء

بناء التشيلو

التشيلو أكبر من الكمان أو الكمان ولكن أصغر من الكونترباس. مثل الأعضاء الآخرين في عائلة الكمان ، يوجد في التشيلو أربع سلاسل. يتم ضبط سلاسلها عادة إلى درجات (من الأعلى إلى الأقل) A و D و G و C (A3 و D3 و G2 و C2 بترميزات الملاعب العلمية). الأوتار هي نغمات أوكتاف واحد أقل من الكمان ، وأوكتاف واحد زائد واحد بخمس أقل من الكمان (انظر التوليف والمدى). يتم لعب التشيلو في وضعية منتصبة ، مثبتة على ركبتي موسيقي جالس ، مستلقيا على ارتفاع يسمى النهاية. يرسم اللاعب القوس أفقياً عبر الأوتار ، مما يجعله يهتز. التشيلو هو أداة معقدة تتكون من العديد من الأجزاء المختلفة. على الرغم من أن معظمها يتكون من الخشب ، إلا أنه يمكن تصنيع بعض الأجزاء من الفولاذ أو المعادن الأخرى و / أو المواد المركبة. الخيوط الحديثة لها صلب ، أمعاء ، نايلون أو أي قلب صناعي آخر ، مغطاة بأنواع مختلفة من لف المعادن.

الجسم

يتكون الإطار الرئيسي للتشيلو من الخشب ، على الرغم من أن بعض الخلايا الحديثة مصنوعة من ألياف الكربون ، نظرًا لقوة المادة ومقاومتها للرطوبة وتقلبات درجة الحرارة. التشيلو ألياف الكربون مناسبة بشكل خاص للعب في الهواء الطلق.

يشتمل التشيلو التقليدي عادة على قمة شجرة التنوب مع قيقب للظهر والجانبين والرقبة. الأخشاب الأخرى ، مثل الحور أو الصفصاف ، تستخدم أحيانًا للظهر والجانبين. تشيلي أقل تكلفة في كثير من الأحيان أعلى والظهر مصنوعة من صفح.

يتم نحت الجزء العلوي والظهر يدويًا ، على الرغم من أن التشيلي الأقل تكلفة غالبًا ما يتم إنتاجه آليًا. تصنع الجوانب ، أو الأضلاع ، بتسخين الخشب وثنيه حول الأشكال. يحتوي جسم التشيلو على نوبة عريضة واسعة ، وسط ضيق يتكون من نورتين C ، ونوبة أسفل عريضة ، مع وجود ثقوب في الجسر والصوت أسفل الوسط مباشرة.

الرقبة ، pegbox ، والتمرير

أعلى الجسد الرئيسي هو الرقبة المنحوتة ، مما يؤدي إلى وضع صندوق التمرير والتمرير. عادةً ما يتم نقش الرقبة و pegbox والتمرير من قطعة واحدة من الخشب. تعلق على الرقبة وتمتد على جسم الصك هو الأصابع. الجوز عبارة عن قطعة مرتفعة من الخشب ، حيث تلتقي الأصابع مع صندوق pegbox ، الذي ترتكز عليه الخيوط. يضم pegbox أربعة أوتاد ضبط ، واحدة لكل سلسلة. تستخدم أوتاد لضبط التشيلو إما عن طريق تشديد أو تخفيف السلسلة. التمرير جزء تقليدي من التشيلو وجميع الأعضاء الآخرين في عائلة الكمان. يستخدم خشب الأبنوس عادةً لربط الأوتاد ولوحة الأصابع والجوز ، ولكن يمكن استخدام الأخشاب الصلبة الأخرى ، مثل خشب البقس أو خشب الورد.

ذيل و endpin

تم العثور على ذيل و endpin في الجزء السفلي من التشيلو. عادةً ما تكون القطعة الخلفية مصنوعة من خشب الأبنوس أو من الخشب الصلب ، ولكن يمكن تصنيعها أيضًا من البلاستيك أو الصلب. يعلق السلاسل على الطرف السفلي من التشيلو ، ويمكن أن يحتوي على واحد أو أكثر من المستقبلون الدقيقة. يدعم طرف النهاية ، المصنوع من المعدن أو ألياف الكربون ، التشيلو في وضع اللعب. endpins الحديثة هي قابل للسحب وقابل للتعديل. الأقدم منها مصنوعة من الخشب ويمكن إزالتها عندما لا تكون قيد الاستعمال. أحيانًا يكون رأس طرف النهاية متوجًا بطرف مطاطي يمنع التشيلو من الانزلاق على الأرض.

جسر و ثقوب

جسر التشيلو ، مع كتم الصوت

يرفع الجسر الأوتار فوق التشيلو وينقل اهتزازاته إلى أعلى الصك ومصدر الصوت بداخله (انظر أدناه). لا يتم لصق الجسر ، ولكن يتم تثبيته بالأوتار في مكانه. توجد الثقوب f (المسماة لشكلها) على جانبي الجسر ، وتسمح للهواء بالتحرك من وإلى الجهاز لإنتاج الصوت. بالإضافة إلى ذلك ، تعمل الثقوب f كنقاط وصول إلى داخل التشيلو للإصلاحات أو الصيانة. في بعض الأحيان ، يتم إدخال خرطوم صغير ، يحتوي على إسفنجة مغمورة بالماء ، من خلال الفتحات f ، ويعمل كمرطب.

الميزات الداخلية

داخليا ، يتميز التشيلو بميزتين مهمتين: شريط باس ، يتم لصقه على الجانب السفلي من الجزء العلوي من الجهاز ، ونصب صوت خشبي مستدير ، مثبت بين الألواح العلوية والسفلية. شريط باس ، الموجود أسفل سفح الجسر ، يعمل على دعم سطح التشيلو وتوزيع الاهتزازات. يربط المنشور الصوتي ، الموجود أسفل الجانب الثلاثي من الجسر ، ظهر وأمام التشيلو. مثل الجسر ، لا يتم لصق المادة الصوتية ، ولكن يتم وضعها في مكانها بسبب توترات الجسر والخيوط. معًا ، يكون كل من شريط الجهير والموقع الصوتي مسؤولين عن نقل اهتزازات الأوتار إلى جسم الأداة ، والتي بدورها تنقلها إلى كتلة الهواء داخل الجهاز ، وبالتالي إنتاج الصوت.

صمغ

يتم بناء وإصلاح Celli باستخدام الغراء إخفاء ، وهو قوي ولكن يمكن عكسها ، مما يسمح بالتفكيك عند الحاجة. يمكن لصقها على قمم مع الغراء المخفف ، لأن بعض الإصلاحات تتطلب إزالة الجزء العلوي. من الناحية النظرية ، يكون إخفاء الغراء أضعف من خشب الجسم ، بحيث يتقلص الجزء العلوي أو الخلفي جنبًا إلى جنب ، وسيترك الغراء الذي يحمله ، متجنبًا حدوث تصدع في اللوحة. ومع ذلك ، في الواقع هذا لا يحدث دائما.

ينحني

القوس التشيلو

تقليديا ، تصنع العصي القوس من بيرنامبوكو (جودة عالية) أو برازيلوود (جودة أقل). كلا الأخشاب تأتي من نفس النوع من الأشجار (كيزالبينا إشيناتا) ، لكن بيرنامبوكو هو قلب الشجرة وأكثر قتامة (برازيلوود ملطخة / مظلمة لتعويض). Pernambuco عبارة عن خشب راتيني ثقيل يتميز بمرونة كبيرة وسرعة صوت عالية مما يجعله الخشب المثالي لأقواس الآلات.

ويمكن أيضا أن تصنع العصي من ألياف الكربون ، والتي هي أقوى من الخشب. غالبًا ما تكون أقواس الطلاب منخفضة الجودة مصنوعة من الألياف الزجاجية.

شعر القوس هو شعر الخيل ، على الرغم من توفر الشعر الاصطناعية بألوان مختلفة. يتم طلاء الشعر بصنوبري بشكل دوري لجعله يقبض على الخيوط ويسبب اهتزازها. يجب إعادة تسكين الشعر بشكل دوري ، خاصةً إذا كانت الشعيرات تنكسر كثيرًا أو تفقد جودتها. يتم الاحتفاظ بالشعر تحت التوتر أثناء اللعب بمسمار يسحب الضفدع (جزء القوس الذي يحمله المرء). ترك القوس مشدود لفترات طويلة من الزمن يمكن أن تلحق الضرر به من خلال تشويه العصا. يبلغ طول أبعاد القوس التشيلو 73 سم وارتفاعه 3 سم (من الضفدع إلى العصا) وعرضه 1.5 سم.

تطوير

تم تطوير التشيلو من الكمان الجهير ، الذي استخدمه مونتفيردي لأول مرة ، والذي كان عبارة عن أداة موسيقية مكونة من ثلاث سلاسل. اختراع سلاسل الجرح السلكية (سلك رفيع حول نواة رقيقة) ، حوالي 1660 في بولونيا ، سمح بصوت خفيض أدق مما كان ممكنًا مع سلاسل أمعاء بحتة على مثل هذا الجسم القصير. استغل صانعو بولونيا هذه التقنية الجديدة لإنشاء التشيلو ، وهي أداة أصغر إلى حد ما مناسبة للمرجع الفردي بسبب كلاً من جرس الآلة وحقيقة أن الحجم الأصغر سهّل تشغيل مقاطع براعة. وكان هذا الصك عيوب كذلك. لم يكن صوت ضوء التشيلو مناسبًا للكنيسة ولعب الفرق الموسيقية ، لذلك كان يجب مضاعفتها بواسطة الباس أو الكمانات.

شاع حوالي 1700 لاعب إيطالي التشيلو في شمال أوروبا ، على الرغم من أن باس الكمان استمر في استخدامه لمدة عقدين آخرين في فرنسا وإنجلترا. تباينت أحجام التشيلو وأسمائه وضبطه اختلافًا كبيرًا حسب الجغرافيا والوقت. لم يتم توحيد الحجم حتى حوالي عام 1750.

على الرغم من أوجه التشابه السطحية ، فإن التشيلو ليس في الواقع متعلقًا بـ viola da gamba. التشيلو هو في الواقع جزء من عائلة فيولا دا براتشيو ، وهذا يعني انتهاك الذراع ، والذي يشمل ، من بين أمور أخرى ، الكمان والفيولا. هناك بالفعل لوحات لأشخاص يلعبون التشيلو على الكتف ، مثل الكمان العملاق. في وقت لاحق إلى حد ما فقط ، بدأ العزف على التشيلو أثناء دعمه من قبل العجول ، وحتى في وقت لاحق ، بواسطة طرف خارجي (مسمار).

اختلف عصر عصر الباروك عن الآلة الحديثة بعدة طرق. يكون للرقبة شكل وزاوية مختلفان يطابقان شريط باس الباروك والوتر. يشتمل التشيلو الحديث على طرف أسفل في الجزء السفلي لدعم الصك (وينقل بعض الصوت من خلال الأرضية) ، بينما يتم الاحتفاظ بتشكيلات الباروك فقط بواسطة عجول المشغل. الانحناء الحديث منحنى في وتحتجز في الضفدع. أقواس الباروك منحنى ويتمسك أقرب إلى نقطة التوازن القوس. الأوتار الحديثة عادة ما يكون لها نواة معدنية ، على الرغم من أن البعض يستخدم نواة صناعية. السلاسل الباروكية مصنوعة من الأمعاء ، مع السلكين G و C الجرحين. غالبًا ما يكون لدى celli الحديثة موالفات دقيقة تربط الأوتار بحافة الذيل ، مما يجعل من السهل ضبط الجهاز. وعموما ، فإن الصك الحديث لديه توتر أعلى بكثير من التشيلو الباروكي ، مما ينتج عنه نغمة أعلى وأكثر إسقاطا ، مع عدد أقل من النغمات.

لم تكن هناك أعمال تعليمية مخصصة بشكل خاص للتشيلو قبل القرن الثامن عشر ، وتلك الأعمال الموجودة تحتوي على قيمة قليلة لفنان الأداء تتجاوز الحسابات البسيطة للتقنية الآلية. أقرب دليل التشيلو هو ميشيل كوريت Méthode، thèorique et pratique pour apprendre en peu de temps le violoncelle dans sa perfection (باريس ، 1741).

صوت

ينتج التشيلو صوتًا عميقًا وغنيًا وحيويًا. يصل التشيلو إلى أدنى درجة في المجموعة الرباعية التقليدية ، وهو قادر على تغطية ما يقرب من مجموعة كاملة من الملاعب التي ينتجها الصوت البشري. في السجل العلوي ، قد يُقال إن العديد من أجهزة التشيلي لديها جرس "شبيه بالتينور". أدنى درجة ممكنة هي C2 ، واثنتان دون المتوسط ​​C. أعلى درجة (دون النظر إلى التوافقيات) على لوحة الأصابع موجودة في مكان ما حول F # 6 ، لعبت على السلسلة A ، لكن Zoltán Kodaly's sonata solata يتطلب B6 مذهلة ليتم تشغيلها في التدابير الختامية.

تقنية اللعب

وضع الجسم

يتم لعب التشيللو جالسًا بين ركبتي المشغل ، أما المباراة العلوية فتستقر على أعلى الصدر. رقبة التشيلو أعلى كتف اللاعب الأيسر. في أوقات مبكرة ، لعبت عازفات التشيلو في بعض الأحيان سرجًا جانبيًا ، نظرًا لأنه كان من غير اللائق أن تفصل سيدة ركبتيها في الأماكن العامة.

تقنية اليد اليسرى

تحدد أصابع اليد اليسرى درجة الملاحظة. يتم وضع الإبهام على الجزء الخلفي من الرقبة (في مواضع "الرقبة") ، أو في الجزء العلوي من اللدغة ، إلى جانب الأصابع (في وضع "الإبهام"). عادةً ما تكون الأصابع منحنية مع كل ثني مفصل ، ما لم تتطلب فواصل زمنية محددة أصابعًا مسطحة (كما في الخمسين). في اللعب السريع ، تلامس الأصابع الأوتار عند الطرف ، تقريبًا عند الظفر. في التشغيل الأبطأ أو الأكثر تعبيراً ، يتم استخدام سطح لوحة الأصابع ، مما يتيح لهجة أكثر ثراء واهتزازًا أكمل. إذا كانت السلسلة مضغوطة بالقرب من الجسر ، فسيكون الصوت الناتج أعلى صوتًا لأن السلسلة قد تم تقصيرها. إذا كان الضغط منخفضًا أعلى الخيط ، أقرب إلى تحريك الأداة ، فستكون درجة الصوت أقل.

تقنيات اليد اليسرى إضافية

الأهتزاز

يتكون Vibrato من تأرجح إصبع اليد اليسرى حول مركز الملعب المطلوب. نتيجةً لذلك ، ستترنح درجة الملاحظة قليلاً ، بقدر صوت المغني على نغمة مستدامة. تقنية الإهتزاز المتطورة بشكل جيد هي أداة تعبيرية أساسية وعنصر أساسي في مشغل سلسلة مكتمل. في بعض أنماط الموسيقى ، مثل تلك الخاصة بالفترة الرومانسية ، يتم استخدام vibrato في كل ملاحظة تقريبًا. ومع ذلك ، في أنماط أخرى ، مثل ذخيرة الباروك ، لا يستخدم الاهتزاز إلا نادرًا ، كزينة. عادة ، كلما كانت درجة الملاحظ أقل ، كلما كان حجم الإهتزاز أوسع.

غليساندو

Glissando ("الانزلاق" ، باللغة الإيطالية) هو تأثير يتم لعبه عن طريق تحريك الإصبع لأعلى أو لأسفل لوحة الأصابع دون تحرير السلسلة. هذا يؤدي إلى ارتفاع الملعب وسقوطه بسلاسة ، دون خطوات منفصلة يمكن تمييزها.

التوافقيات

يتم إنتاج التوافقيات من خلال اللمس الخفيف ، ولكن ليس الاكتئاب التام ، الخيط بإصبعك في أماكن معينة ، ثم الركوع (نادراً حتى انتزاع) السلسلة. على سبيل المثال ، ستنتج نقطة المنتصف في السلسلة متناسقًا يمثل أوكتافًا واحدًا فوق السلسلة غير المفتوحة (التي تضاعف في الواقع تردد السلسلة المفتوحة). هناك أيضًا توافقيات اصطناعية ، حيث يضغط اللاعب على السلسلة بإصبع واحد بينما يلمس نفس السلسلة برفق بإصبع آخر (في فواصل زمنية معينة ، معظمها في حالة ارتفاع رابع مثالي). هذه التقنية تنتج تأثير صوت مميز ، تشبه الفلوت. يتم تنفيذ التوافقيات الاصطناعية بشكل روتيني مع الإبهام (الضغط الكامل) والإصبع الثالث (لمس بخفة نفس السلسلة ، أعلى الرابع).

تقنية اليد اليمنى

في العزف على التشيلو ، يشبه القوس أنفاس جهاز الريح. يمكن القول ، هو المحدد الرئيسي في التعبير عن اللعب. اليد اليمنى تحمل القوس وتتحكم في مدة وشخصية الملاحظات. يتم رسم القوس عبر الأوتار تقريبًا في منتصف المسافة بين نهاية الأصابع والجسر ، في اتجاه عمودي على الأوتار. يتم تثبيت القوس مع جميع أصابع اليد اليمنى الخمسة ، والإبهام مقابل الأصابع وأقرب إلى جسم عازف التشيلو. يجب أن يشبه شكل اليد حالته المريحة ، مع منحني كل الأصابع ، بما في ذلك الإبهام. يحدث انتقال الوزن من الذراع إلى القوس من خلال كبح الإبط (الدوران الداخلي) للإبط ، وبالتالي دفع الإصبع السبابة وبدرجة أقل الإصبع الأوسط على القوس. يتم توفير القوة المضادة اللازمة بواسطة الإبهام. يتحكم الإصبع الصغير في زاوية السلسلة وتوازن القوس عند رفعها عن السلسلة (نرى spiccato). يبقى الكتف مسترخياً ، وكذلك الذراع. على "أسفل القوس" ، يتم سحب القوس على يمين اللاعب ، مع تحريك اليد باستخدام الذراع العلوي أولاً ، ثم الساعد ، ثم الرسغ (يتجه إلى الداخل قليلاً) للحفاظ على سكتة دماغية مستقيمة. على "القوس العلوي" ، يتم سحب القوس إلى اليسار ، مع تحريك الساعد أولاً ، ثم الذراع العلوي ، ثم الرسغ (دفع إلى أعلى قليلاً). يستخدم القوس في الغالب بشكل عمودي على السلسلة التي يتم لعبها. من أجل إجراء تغييرات في السلسلة ، يتم خفض الذراع بالكامل أو رفعه ، مع حركة أقل قدر ممكن من المعصم من أجل الحفاظ على زاوية السلسلة. ومع ذلك ، هناك مرونة معينة في المعصم ضرورية عند تغيير اتجاه القوس من أعلى إلى أسفل إلى أسفل والعكس بالعكس. لحركات القوس سريعة للغاية ، يتم استخدام المعصم لإنجاز الحركة الأفقية للقوس. لسكتات دماغية أطول ، يتم استخدام الذراع وكذلك الرسغ.

يعتمد إنتاج النغمة وحجم الصوت على مجموعة من عدة عوامل. أهم ثلاثة منها هي: سرعة القوس ، والوزن المطبق على السلسلة ، ونقطة ملامسة شعر القوس مع الخيط. سيكون اللاعب الجيد قادرًا على الحصول على نغمة متوازنة للغاية ، وسيواجه الميل الطبيعي للعب بأقصى قوة مع وجود جزء من القوس الأقرب إلى الضفدع أو الكعب ، وأقل قوة بالقرب من الطرف. كلما اقتربت السلسلة من الانحناء ، كلما كانت النغمة أكثر إسقاطًا وأكثر إشراقًا ، مع أقصى الحدود (سول بونتيتشيلو) إنتاج صوت لامع لامع. إذا الركوع أقرب إلى الأصابع (سول الذوق) ، سوف يكون الصوت الناتج أكثر ليونة ، وأكثر يانع ، وأقل تعريف.

تقنيات اليد اليمنى إضافية

توقف مزدوج

التوقف المزدوج ينطوي على لعب ملاحظتين في نفس الوقت. يتم اصبع خيطين في وقت واحد ، ويتم رسم القوس بحيث يبدو في آن واحد. قد يتم أيضًا تشغيل الوقف الثلاثي والرباعي (بطريقة "مكسورة") ، ولكن يصعب الحفاظ عليها بسبب التغيير في منحدر الجسر. توصلت إحدى عازفي التشيلو المعاصر ، فرانسيس ماري أويتي ، إلى نظام ثنائي القوس مع ربطة واحدة فوق الأوتار وأخرى أسفل ، مما يسمح بتوقيفات ثلاثية ورباعية متواصلة.

طريقة عزف الكمان

في لعبة pizzicato ، تُطوق الخيط بأصابع اليد اليمنى ، أو نادراً جداً الأصابع الموجودة في اليد اليسرى ، ويتم الإمساك بكل بساطة بعيدا عن الأوتار عن طريق بقية اليد أو حتى وضعها. يمكن لعب سلسلة واحدة طريقة عزف الكمان، أو مضاعفة ، ثلاثية ، أو أربع نقاط توقف يمكن أن تلعبه. من حين لآخر ، يجب على اللاعب أن ينحنى بسلسلة واحدة باليد اليمنى وأن ينتزع آخر في نفس الوقت باليسار. تم وضع علامة "+" أعلى الملاحظة. كما أن العزف على الحبال أمر ممكن ، بطريقة الجيتار.

العقيد legno

Col legno هي التقنية التي يقرع فيها اللاعب العصا الخشبية للقوس على الأوتار ، مما يعطي صوتًا مغمورًا يستخدم غالبًا في الموسيقى المعاصرة. مثال شهير هو افتتاح "المريخ" من مجموعة "الكواكب" التي وضعها غوستاف هولست ، حيث يلعب قسم الأوركسترا بالكامل العقيد legno.

Spiccato

في اللعب spiccato ، أو "القوس النطاط" ، لا يتم "سحب" الأوتار بواسطة القوس ولكن يتم صدها ، مع الحفاظ على بعض الحركة الأفقية ، لتوليد صوت أكثر إيقاعًا ونقاءًا. يمكن إجراء ذلك باستخدام الرسغ "لغمس" القوس في الأوتار. يرتبط Spiccato عادة باللعب النابض بالحياة. على الكمان ، spiccato ينحني الركوع عن السلسلة ، ولكن على التشيلو ، قد يرتفع خشب القوس بشكل سريع دون أن يترك الشعر السلسلة فعليًا.

شىء متقطع

في staccato ، يحرك اللاعب القوس على مسافة قصيرة جدًا ، ويطبق ضغطًا أكبر لإنشاء صوت مضغوط.

منبسط ومتساوي

Legato هي تقنية يتم فيها سحب الملاحظات وتوصيلها بقطعة ناعمة.

ضبط والمدى

الملعب من سلاسل التشيلو المفتوحة

يحتوي التشيلو على أربعة سلاسل يشار إليها بضبطها القياسي ، والذي يكون في فواصل زمنية خامسة كاملة: السلسلة A (أعلى صوت) ، سلسلة D ، سلسلة G ، وسلسلة C (أدنى صوت). يتم ضبط السلسلة A على الخطوة A3 (أسفل الوسط C) ، والسلسلة D منخفضة الخامسة عند D3 ، والسلسلة G الخامسة أدنى من ذلك في G2 ، والسلسلة C مضبوطة إلى C2 (أثنان أوكتاف أقل من وسط ج). بعض القطع ، ولا سيما الخامس من باخ 6 أجنحة للتشيلو غير المصحوبينتتطلب تغييرًا في السلاسل ، والمعروف باسم scordatura ؛ مثال آخر معروف هو Zoltán Kodály's Solo Cello Sonata. يعتقد الكثيرون أن 6 من باخ 6 أجنحة للتشيلو غير المصحوبين تمت كتابته بالفعل لسلسلة من خمسة سلاسل "violoncello piccolo" ، وهي عبارة عن تشيلو أصغر ذو سلسلة E عالية أعلى السلسلة A ، لم يعد يستخدم بشكل شائع. من الصعب العثور على الكمان الصوتي المكون من خمس سلاسل والكمانات والباسات. ومع ذلك ، يمكن أن يكون للعديد من الآلات الوترية الكهربائية خمسة أو حتى ستة أوتار.

في حين أن النطاق الأدنى للتشيلو محدود بضبط السلسلة الأقل (عادةً C2 ، أوكتافين أسفل الوسط C) ، إلا أن النطاق العلوي للتشيلو يختلف حسب مهارة المشغل وطول لوحة الأصابع. يحدد المبدأ التوجيهي العام عند الكتابة للعازفين التشيليين المحترفين الحد الأعلى عند C6 (اثنين من الأوكتاف فوق الوسط C) ، على الرغم من أن الملاعب الأعلى ممكنة ، بحد أقصى أوكتاف إضافي. بسبب المدى الموسع للأداة ، تتناوب موسيقى التشيلو بشكل متكرر بين المفتاح الموسيقي البصري والتينور المفتاح الموسيقي و المفتاح الموسيقي الثلاثي. كما كتب بعض الملحنين الرومانسيين (ولا سيما Dvořák) ملاحظات في المفتاح الموسيقي المضاعف ، لكنهم أرادوا أن يلعبوا أوكتافًا أقل من كتابته ؛ كانت هذه التقنية أكثر شيوعًا خلال القرن الثامن عشر.

الأحجام

يشار إلى celli بحجم قياسي باسم "بالحجم الكامل". ومع ذلك ، فإن celli تأتي في أحجام (كسرية) أصغر ، من "سبعة أثمان" و "ثلاثة أرباع" وصولاً إلى celli بالحجم "سادس عشر" (مثل 7/8 ، 3/4 ، 1/2 ، 1/4 ، 1/8 ، 1/10 ، 1/16). التشيلو الأصغر حجمًا يشبه التشيلو المعياري في البناء والمدى والاستخدام ، ولكن يتم ببساطة "تصغيره" لصالح الأطفال والبالغين الأقصر. التشيلو "نصف الحجم" ليس في الواقع نصف حجم "الحجم الكامل" ، ولكن أصغر قليلاً فقط. يفضل العديد من عازفي التشيلو الأصغر العزف على التشيلو "السبعة" لأن اليد التي تمتد في المواضع السفلية تكون أقل طلبًا. على الرغم من نادرة ، موجودة في celli بأحجام أكبر من أربعة أرباع. قد يلعب عازفو التشيلو ذو الأيدي الكبيرة بشكل غير عادي التشيلو بحجم أكبر قليلاً. تميل التشيلو التي صنعت قبل حوالي عام 1700 إلى أن تكون أكبر بكثير من تلك التي صنعت بعد ذلك التاريخ ، ومن تلك التي صنعت وشائعة اللعب اليوم. في حوالي عام 1680 ، أتاحت تقنية صناعة الأوتار ملاعب أقل على سلاسل أقصر. على سبيل المثال ، يمكن تقسيم التشيلو في ستراديفاري إلى نموذجين ، حيث تم تصميم النمط قبل عام 1702 بأدوات أكبر (منها ثلاثة أمثلة فقط موجودة في حجمها الأصلي وتكوينها) ، والأسلوب الذي تم تصنيعه أثناء وبعد 1702 ، عندما بدأ ستراديفاري ، المفترض أنه استجابة لنوع السلاسل "الجديد" ، في صنع التشيلو بحجم أصغر. هذا النموذج اللاحق هو الأكثر استخدامًا من قبل اللوثريين الحديثين.

مستلزمات

هناك العديد من الملحقات إلى التشيلو ، (بعضها أكثر أهمية من غيرها).

  • تستخدم الحالات لحماية التشيلو والقوس عند السفر ، وللتخزين الآمن.
  • يتم تطبيق الصنوبري ، المصنوع من راتنج الصنوبر ، على شعر القوس لزيادة فعالية الاحتكاك والسماح بإنتاج سليم للصوت.
  • تمنع Rockstops "Black Holes" أو أحزمة طرف النهاية التشيلو من الانزلاق إذا لم يكن لدى طرف النهاية قطعة مطاطية في النهاية (تستخدم في الأرضيات الخشبية).
  • أحيانًا يتم وضع مزيلات نغمات الذئب على سلاسل التشيلو بين الذيل والجسر من أجل القضاء على الحالات الشاذة الصوتية المعروفة باسم نغمات الذئب أو "الذئاب".
  • يتم استخدام كتم الصوت لتغيير صوت التشيلو عن طريق تقليل الدرجات اللونية. يعمل كتم الصوت (مصنوع من المعدن) على تقليل حجم الجهاز بشكل كبير (يشار إليها أيضًا باسم "كتم الصوت في الفندق").
  • توفر Metronomes سرعة ثابتة من خلال تسجيل عدد معين من الدقات في الدقيقة. يمكن أن تنتج العديد من النماذج أيضًا درجة ضبط A4 (440 هرتز) وغيرها.
  • تستخدم أجهزة الترطيب للسيطرة على الرطوبة حول التشيلو وداخله.
  • تستخدم المستقبلون لضبط الأداة.

الاستخدام الحالي

أوركستري

تشيلي هي جزء من أوركسترا السمفونية القياسية. عادة ، تضم الأوركسترا من ثمانية إلى اثني عشر عازفاً على التشيلو. يقع قسم التشيلو ، في مقاعد الأوركسترا القياسية ، على المسرح الأيسر (يمين الجمهور) في المقدمة ، مقابل قسم الكمان الأول. ومع ذلك ، تفضل بعض الأوركسترا والموصلات تبديل وضع مقاطع فيولا والتشيلو. أخصائي التشيلو الرئيسي أو "الرئيس الأول" هو قائد القسم ، حيث يحدد الركوع للقسم بالاقتران مع مدراء السلسلة الآخرين ، ولعب العزف المنفرد. يجلس اللاعبون الرئيسيون دائمًا بالقرب من الجمهور.

التشيلو جزء مهم من موسيقى الأوركسترا. جميع الأعمال السمفونية تنطوي على قسم التشيلو ، والعديد من القطع تتطلب التشيلو سولي أو المعزوفات المنفردة. في معظم الوقت ، توفر celli جزءًا من الانسجام للأوركسترا. في العديد من المناسبات ، سيعزف قسم التشيلو اللحن لفترة زمنية قصيرة ، قبل أن يعود إلى الانسجام. وهناك أيضًا حفلات موسيقية للتشيلو ، وهي قطع أوركسترا يرافق فيها عازف التشيلو المنفرد المميز أوركسترا كاملة.

منفرد

هناك العديد من حفلات التشيلو ، ولا سيما فيفالدي ، سي. باخ ، هايدن ، بوتشريني ، شومان ، سان ساين ، دفوراك وإلغار ، حيث يرافق التشيلو فرقة موسيقية. كونشيرتو بيتهوفن الثلاثي لشيلو ، كمان وبيانو وبرامز دبل كونشرتو شيلو وتشيلو هي أيضا جزء من ذخيرة الحفلة الموسيقية رغم أنه في كلتا الحالتين يتقاسم التشيلو واجبات منفردة مع أداة أخرى واحدة على الأقل. علاوة على ذلك ، كتب العديد من الملحنين قطعًا كبيرة الحجم للتشيلو والأوركسترا ، وهي عبارة عن كونشيرتو في كل شيء ما عدا الاسم. وأهمها قصيدة ريتشارد شتراوس النغمة دون كيشوت وتغيرات تشايكوفسكي حول موضوع روكوكو وشيلومو من إرنست بلوش وكول نيدري من ماكس بروش.

في القرن العشرين ، شهدت ذخيرة التشيلو نموًا غير مسبوق. كان هذا إلى حد كبير بسبب تأثير عازف التشيلو المستوصف مستسلاف روستروبوفيتش الذي ألهم ، أو كلف و / أو عرض عشرات الأعمال الجديدة. من بين هؤلاء ، أصبحت Prophofiev's Symphonia Concertante و Britten's Cello Symphony و concertos of Shostakovich و Lutoslawski و Dutilleux بالفعل جزءًا من المجموعة القياسية. بالإضافة إلى ذلك ، كتب هيندميث وباربر ووالتون وليجيتي أيضًا حفلات موسيقية كبيرة لأخصائيي التشيلو الآخرين (ولا سيما غريغور بياتيغورسك وسيغفريد بالم).

هناك أيضا العديد من السوناتات للتشيلو والبيانو. تلك التي كتبها بيتهوفن ، مندلسون ، شوبان ، برامز ، جريج ، رحمانينوف ، ديبوسي ، شوستاكوفيتش ، بروكوفييف وبريتن هي الأكثر شهرة.

أخيرًا ، هناك أيضًا العديد من القطع غير المصحوبة بالتشيلو ، وأبرزها J.S. لباخ أجنحة غير المصحوبة التشيلو (يمكن القول إن أهم قطع التشيلو) ، Zoltán Kodály سوناتا لسولو التشيلو و بريتن أجنحة غير المصحوبة التشيلو. في الآونة الأخيرة ، أصبحت موسيقى التشيلو المنفردة لآرون مينسكي مقبولة ومُنفذة على نطاق واسع ، ولا سيما كتابه "Ten American Cello Etudes" ، الذي يجمع بين الموسيقى الأوروبية "التشيلو" التقليدية مع الأساليب الموسيقية "الأمريكية" الحديثة مثل موسيقى الروك والبلوز والجاز.

الرباعية / اطقم

التشيلو هو عضو في الرباعية سلسلة التقليدية. بالإضافة إلى ذلك ، عادة ما تكون celli جزءًا من الخيط الخماسي أو السيكت أو الثلاثي. كانت هناك عدة قطع مكتوبة لمجموعة التشيلو التي تصل إلى عشرين أو أكثر من عازفي التشيلو. غالبًا ما يطلق على هذا النوع من الفرقة "جوقة التشيلو". مثال على جوقة التشيلو (The Twelve) أوركسترا أوركسترا برلين الاثنا عشر (أو "الاثني عشر" كما يشار إليهم عادة). إنهم يعزفون ويسجلون قطعًا مكتوبة خاصة بالنسبة إلى اثني عشر خلية ، بما في ذلك تكييف الأغاني الشهيرة المعروفة.

الموسيقى الشعبية

على الرغم من أن التشيلو أقل شيوعًا في الموسيقى الشعبية منه في الموسيقى "الكلاسيكية" ، إلا أنه يظهر أحيانًا في تسجيلات البوب ​​والروك. نادراً ما يكون التشيلو جزءًا من تشكيلة المجموعة القياسية (على الرغم من أن ابن عمه الكمان يصبح أكثر شيوعًا في موسيقى البوب ​​السائدة).

كانت شركة البيتلز رائدة في استخدام التشيلو في الموسيقى الشعبية ، في أغاني مثل "إليانور ريجبي" و "حقول الفراولة للأبد". في سبعينيات القرن الماضي ، تمتعت أوركسترا الكتريك لايت بنجاح تجاري كبير مستوحاة من ما يسمى بترتيبات "البيتلز" ، مضيفة التشيلو (والكمان) إلى تشكيلة كومبو روك القياسية.

تشمل مجموعات التشيلو غير التقليدية التي تم تأسيسها ، Apocalyptica ، وهي مجموعة من عازفي التشيلو الفنلنديين المعروفين بإصداراتهم من أغاني ميتاليكا ، و Rasputina ، وهي مجموعة من إثنين من عازفي التشيلو الملتزمات بأسلوب التشيلو المعقد المختلط بالموسيقى القوطية ، وفون تشيلو ، وهي قوة صخرية تشيلو الثلاثي ، وكسر الواقع. هذه المجموعات هي أمثلة على النمط الذي أصبح يعرف باسم صخرة التشيلو. الرباعي سلسلة كروس بوند يشمل أيضا عازف التشيلو. Silenzium و Vivacello مجموعتان روسيتان (نوفوسيبيرسك) تلعبان موسيقى الروك والمعادن وتحظى بشعبية أكثر وأكثر.

العصابات الحديثة التي تستخدم التشيلو هي إيروسميث ، نيرفانا ، أواسيس ، وكورسيف. جعلت ما يسمى بفناني "chamber pop" مثل Kronos Quartet و Margot و the Nuclear So and So's التشيلو مؤخرًا في موسيقى الروك البديلة الحديثة. كما استفاد نظام الشريط المعدني الثقيل من صوت التشيلو الغني. يستخدم فريق "emo / rock" في سياتل ، Nine Months Later ، التشيلو في تشكيلة الفريق العادية.

يمكن أيضًا استخدام التشيلو في العزف والموسيقى الزرقاء والموسيقى الشعبية.

صناع / لوثرز

صانع الكمان أو luthier هو الشخص الذي يبني أو يصلح الأدوات الوترية ، بدءا من القيثارات إلى الكمان. بعض اللوثر التشيلو المعروفة تشمل:

  • نيكولو اماتي
  • نيكولو جاليانو
  • ماتيو جوفريلير
  • جيوفاني باتيستا غوادانييني
  • جوزيبي غوارنيري
  • دومينيكو مونتانيانا
  • ستيفانو سكارامبيلا
  • أنطونيو ستراديفاري
  • ديفيد تيكلر
  • كارلو جوزيبي تيستوري
  • جان بابتيست فويوم

مرجع

  • بونتا ، ستيفن ، ل. ميسي ، (محرر) ، "فيولونسيلو" قاموس غروف للموسيقيين والموسيقيين. لندن: MacMillan Publisher Ltd. ، 1980. ISBN 1561591742
  • كاولينج ، إليزابيث. التشيلو. NY: Scribner، 1975. ISBN 0684141272
  • بليث ، وليام ، ونونا بيرون. التشيلو. NY: Schirmer Books ، 1982. ISBN 0028720504
  • بريتو ، كارلوس ، وإيلينا موري. مغامرات التشيلو. أوستن: مطبعة جامعة تكساس ، 2006. ردمك 0292713223

روابط خارجية

تم استرداد جميع الروابط في 20 يناير 2017.

  • The Cello Society: مجتمع على الإنترنت من عازفي التشيلو. يتضمن العديد من المنتديات.
  • cellist.nl: سجل دولي لأخصائيي التشيلو والمعلمين والطلاب.
  • تاريخ التشيلو: تاريخ موجز للتشيلو.
  • التجريبية الكهربائية Violoncello في oddmusic.com

شاهد الفيديو: Alan Walker - Darkside for cello and piano COVER (قد 2020).

Pin
Send
Share
Send